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GHOST OF YOTEI Y EL USO DEL VIDEOJUEGO COMO MEDIO NARRATIVO
Ghost of Yotei esconde un buen ejemplo de cómo usar los videojuegos y sus lenguajes para transmitir elementos narrativos al jugador.
EL PUZLE PARA EL DESARROLLADOR EN EL CONTEXTO ACTUAL
Los desarrolladores de juegos de puzles se enfrentan a nuevos retos para adaptarlos a su tiempo. Ya no basta con planificar el puzle, también hay que entender el contexto.
EL LENGUAJE DEL VIDEOJUEGO CANIBALIZA EL LENGUAJE DE LOS PUZLES
He roto los juegos de puzles. Mejor dicho, me he roto a mí mismo jugando a juegos de puzles.
YO SOY TÚ, PERO TÚ NO ERES YO - ATLUS NO ME DEJA SER YO MISMO
Reflexionamos sobre los social links de la saga Persona -y la herencia en el resto de juegos de Atlus-.
THE LEGEND OF ZELDA: TEARS OF THE KINGDOM Y LA RESOLUCIÓN DE PROBLEMAS
Hoy, vamos a hablar de videojuegos. Hoy, vamos a hablar sobre la vida.
2022: MI MEJOR AÑO EN JUEGOS - EL BLOJ WRAP-UP
Creo que puedo decir, sin miedo a equivocarme, que 2022 ha sido mi mejor año en videojuegos de la historia.
MODELOS DE SUSCRIPCIÓN: LA VUELTA AL VIDEOCLUB
Enlazamos historias de abuelo cebolleta con la actividad videojueguil.
No me negaréis que el videoclub tenía una magia inusitada. Llegabas ahí y todas tus películas favoritas tenían la etiqueta de "alquilada". La cosa era tan grave que a veces te planteabas si el dueño te estaba tomando el pelo, más todavía cuando a la hora de entregar la película de turno, él estaba viendo una de esas películas en su tele de tubo. Ni siquiera comprobaba tu carné de socio porque no despegaba los ojos de la pantalla.
Los videoclubs morían y se relegaban a pequeñas tiendas de barrio donde se producía una amalgama de películas-videojuegos en muchas ocasiones, y ya en las fases finales, en lugares donde pasar tus cintas VHS a diversos formatos digitales y no tan digitales. Todavía quedan algunos valientes que viven de... ¿de qué? Nadie lo sabe. Pero aunque los videoclubs ahora no son más que lugares que apilan cartones y discos con ese azul descolorido de haber estado al sol en el escaparate, su esencia está más viva que nunca.
¿Esto no era una página sobre videojuegos? Sí, sí que lo es, aunque lo que vamos a tratar hoy también se puede aplicar al mundo del cine. Bienvenidos al presente. Bienvenidos a las suscripciones.
El espíritu del videoclub ha vuelto. Muchos lo echábamos de menos. Llegó un punto tan salvaje de "libertad" de contenido que la cantidad de juegos disponibles era un insulto. Ahora mismo, más de 5.000 juegos aparecen en mi biblioteca de Steam. Las posibilidades a la hora de elegir un juego eran casi infinitas, y esto tenía unas consecuencias muy positivas para la industria que ahora después también tocaremos, pero no fueron pocas las veces que me encontré con la mirada al infinito haciendo scrolling por toda la biblioteca pensando "¿a qué juego?".
Las suscripciones llegaron. Game Pass, Origin Access, Apple Arcade y más recientemente Uplay+ y la salida de Stadia entre otras definen el mundo de los videjuegos actual en muchos hogares, y con ellas, un catálogo de juegos reducido, selecto y conciso, muchas veces buscando la conveniencia. La vuelta al videoclub, la magia de elegir un juego entre varios títulos sin tener que navegar por bibliotecas eternas que se asemejan más al bulto del carrito del Mediamarkt de juegos a 1€ que a las estanterías colocadas en orden minucioso.
Esta magia de videoclub, de verte limitado a elegir un juego entre un rango mucho menor, tiene un especial encanto, pero también tiene consecuencias muy duras para los desarrolladores pequeños. La gente está perdiendo la personalidad, yo el primero. Con estos modelos es difícil sumergirse y encontrar joyas ocultas, y lo que presenciamos realmente es una alienación de los usuarios que juegan a las mismas cosas en los mismos meses. Se abre ante nosotros una cantidad enorme de sendas para recorrer el mundo de los videojuegos, pero todas ellas están valladas y lo que queda fuera de ellas pasa a lo inaccesible.
No sólo esto, el desarrollador pequeño con ideas queda fuera de juego. Tu juego ya tiene que ser impactante para que aparezca en un catálogo así. Y voy más allá, este sistema capa ideas, capa intenciones y motivaciones de unos desarrolladores que, reduciendo todo a un mundo con suscripciones, asesinarían sus propios conceptos más revolucionarios temerosos de que su juego sea demasiado especial para llegar al gran público. Cuerdas que retienen a los desarrolladores más aventureros. Estoy convencido de que muchas de las grandes obras de lo que consideramos indie no hubieran aparecido y no hubieran llegado nunca si el modelo de suscripciones se alzara como única forma de acceso a los videojuegos. Una mezcla de comodidad y también de estar un poco cansados de buscar el enésimo juego bosnio conceptual que nadie ha jugado/visto para encontrar algo diferente.
Tal y como dije esto es aplicable al cine, series y más cosas de la vida en las que ahora no caigo. El modelo de suscripción está muy bien, pero me da miedo que se pierda ese modelo más de autor. Por supuesto estamos llevando todo al extremo, y todo convive, pero es algo que tengo tan claro como que se está perdiendo identidad. Lo de perder cantidad, me molesta bastante menos.
EL COME-COCOS: VIDEOJUEGOS EN EL FUTURO
¿Cómo serán los videojuegos en el futuro? Recopilamos en una misma entrada un montón de opiniones acerca de cómo vemos el futuro de los videojuegos, tanto desde el punto de vista tecnológico como impacto y evolución social.
En este artículo, contaremos con una gran diversidad de figuras que van desde periodistas hasta bloggers, pasando por podcasts, streamers y amigos de El BloJ. La idea era encontrar diversas figuras que representaran a cada uno de los sectores del mundo de los videojuegos en la actualidad.
El texto que pedí a cada uno de los aquí presentes contaba con total libertad, tanto creativa como de espacio, aunque se establecieron algunos márgenes para mantener cierto equilibrio. La única referencia que les di fue un año: 2030, para intentar llegar a una visión futurista pero también muy realista y a la misma vez englobar las opiniones en torno a un mismo enfoque más próximo.
Sin más, os dejo con los textos, porque aquí los protagonistas son ellos. Enormes gracias a todos y cada uno de ellos por haber accedido a colaborar en esta pequeña recopilación. En cuanto al resto, existirán muchas más oportunidades tal y como ya se hizo en el anterior artículo de El Come-Cocos.
Todo cambia para que todo siga igual
Los Battle Royale. Cocidos a fuego lento, casi en las sombras, para explotar y convertirse en un fenómeno social. Espera, yo esto ya lo he escuchado alguna vez.
PUBG: El éxito que sabe a fracaso
Playerunknown’s Battlegrounds, el juego que peor ha salido
parado de la explosión de los battle royale cuando el tiempo ha sido juez. Un
juego que no ha sabido adaptarse, que ha tenido una oportunidad de oro para ser
el juego de la generación y que se ha visto sobrepasado por muchos otros
títulos que hicieron lo que PUBG debió hacer hace mucho tiempo. Esa holgazanería
manifiesta, esos continuos errores y, lo más grave, una flagrante pérdida de
identidad en su última etapa que han convertido a PUBG en ese señor en crisis
de mediana edad que no acepta su edad ni quiere hacerse fuerte en su nueva
condición.
¿Por qué deberías jugar a Apex Legends?
Apex Legends ha llegado, ¿para quedarse? No seré yo el que
se moje en un mundo tan cambiante, capaz de llevar a la cima a un juego como
PUBG y dejarlo caer a casi un meme, y capaz de anunciar un juego como Apex
Legends sin ningún tipo de propaganda y que éste ya se plantee como un
Fortnite-killer.
El Post-Juego Mata al Juego
Sabes que tu contador de horas echadas a ese juego que tanto te gusta es ridículo. Casi te planteas poner tu biblioteca de Steam en privado para que nadie pueda ver el tiempo que has dedicado a deambular por uno de esos mundos abiertos tan abrumadores llenos de iconitos y misiones secundarias. Llega un día donde te levantas, inicias el juego como siempre, solo que esta vez sientes una fuerza de atracción inevitable. Ha llegado la hora.
Y esa fuerza de atracción no es otra que la de la última misión de la historia del juego llamándote. Para los que intentamos completar cuanto más, mejor, de un juego antes de terminar con la historia, este sentimiento es a veces irrefrenable. Al mero hecho de querer acabarlo se le unen otros fantasmas, como el de los posibles spoilers que pululan por internet. Así que sí, llega un día, y en mi caso no suele ser planeado, donde decides poner fin a la historia, y acudes a ese icono de misión principal al ver que tienes un par de horas libres por delante.
Te cuesta retomar un poco esa sensación de fin de juego. No en vano aparcaste la historia principal llena de grandes momentos hace muchas horas y has dedicado todo ese tiempo a hacer aburridas misiones de recadero y coger esos coleccionables que tan poca utilidad tienen. Pero, tras unos minutos de calentamiento -en el mejor de los casos, porque a veces no te da tiempo-, te involucras en el juego tanto que piensas que todo ha merecido la pena, que ese final está a la altura de las expectativas tan elevadas y autogeneradas por el paso del tiempo.
Una música emotiva da lugar a un acontecimiento trágico, épico, o incluso nostálgico y tienes esa sensación de que todo el mundo debería experimentar eso mientras los títulos de crédito se pasean por la pantalla mostrando artwork e imágenes de producción. Te ha gustado tanto ese clímax tan punzante que ni siquiera pasas ese montón de letras. Unas últimas notas de piano acompañan un "FIN" que poco a poco se va desvaneciendo redondeando la obra. Ha llegado el momento de decir adiós a... espera, ¿qué es esto?
Casi como si fuera un pop up que hasta un ad blocker debería bloquear, un mensaje frío, hiriente y sin empatía ninguna con tu estado emocional actual llega a tu pantalla: "¡Enhorabuena! ¡Has completado -nombre del juego-, sigue jugando para completar todo lo que te ha quedado pendiente, hay mucho por hacer!", y no sólo eso, si no que el juego continúa automáticamente, aunque esta vez sin icono de misión principal esperándote, para que puedas seguir haciendo de recadero un poco más. ¿Pero yo no acababa de morir en el final? ¿Pero mi mujer y mis hijos no acaban de ser sacrificados para salvar al planeta entero? ¿Qué hago aquí recogiendo tomates para llevárselos a un tipo que acabo de conocer en un pueblo a 350 kilómetros de mi ubicación? ¿Qué hago riéndome con un borracho en esta misión secundaria cuando hace dos minutos mi pueblo ardía en llamas?
Y es que, amigos, no son pocos los juegos que se me murieron por culpa del post-juego. Bueno, no tan grave como para morirse, pero sí para que a la hora de valoralo, lo último que me quede de sabor de boca hayan sido esas aburridas secundarias y no ese final inolvidable que ahora no me lo parece tanto. Y con post-juego no me refiero únicamente a esa posibilidad de terminar lo secundario que hayas podido dejar en esos absurdos mundos abiertos, no, me refiero a esos DLC que expanden la historia con una hora o un par más. Sí, cuanto más contenido, mejor, aunque éste suela ser de pago, pero a la misma vez no es lo mismo que tu último recuerdo sea esa batalla épica contra esa persona que te lo arrebató todo y que duró casi una hora, que ese combate casual contra un bandido aleatorio que ha secuestrado a los hijos de un policía.
Pensad en términos cinematográficos. Imaginad, no sé, el final de El Señor de Los Anillos con ese final tan bien conducido que añade tan sólo diez minutos más donde uno de los personajes tiene que ir a llevar lembas a un personaje nuevo que ha tomado protagonismo en esos últimos diez minutos. Con todo el contexto que queráis, pero así. Y ahí, la película termina. ¿No os estropea, y no poco, esas sensaciones del final?
Así que desde aquí hago un llamamiento para que... ¿Para qué? Pues no lo sé, porque no tengo la solución. ¿Qué quiero, que una vez acabado el juego se desinstale de tu sistema y no te permita volver a ejecutarlo hasta los próximos dos años para que puedas quedarte con ese buen sabor de boca? Si hay alguien que tiene cierto poder de control sobre esto es el propio jugador, pero es un poder mínimo con todo y con eso.
Aplicar baremos: Mother Russia Bleeds
Hoy es de esos días raros donde un análisis de un juego se me junta con una reflexión, artículo y opinión, llamadlo como queráis.
Especial: Lista de videojuegos para Halloween
Tal y como hice en su día con una lista de películas para Halloween, este BloJ que a día de hoy está focalizado en videojuegos no podía seguir sin una entrada a la altura de la que es una de mis fiestas favoritas del año. Para delimitar un poco, tan sólo he considerado aquellos juegos que han sido analizados en El BloJ. Para todos los gustos, para todas las edades y para todos los días del año. Con suerte encontraréis más de una sorpresa. ¡Empezamos!
Mirror's Edge y el salto generacional que no vimos
Echamos la vista atrás no sólo para revivir Mirror's Edge, si no para también recordar unos años que con el paso del tiempo han quedado en mi subconsciente como un cambio de generación.
La adicción detrás de los rogue-like
Rogue-like, rogue-lite, rogue-lo que queráis. ¿Qué tipo de brujería se encuentra detrás de un tipo de juego -cada vez menos concreto y definido- obsesionado con matarte y darte placer al mismo tiempo? ¿Cuáles son vuestras experiencias con el género?
Especial Verano 2016: Juegos para el Verano
El calor aprieta. Lejos quedan los días de mantita y brasero. Las ventanas y terrazas se cierran a cal y canto y no se abren hasta las 8 de la tarde y la gente permanece en sus casas esperando que pase el insoportable calor. Bueno, eso antes de la irrupción de Pokémon Go.
El BloJ se congratula de presentar su especial de verano 2016, una recopilación con los juegos que debes jugar en cualquier momento de tu existencia, pero particularmente con mayor énfasis en verano. Coged vuestros mejores modelitos dominguero-playeros, plantad la sombrillita de Umbrella en primera línea de playa y presenciad algunos de los juegos mas veraneables que han pasado por El BloJ.
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